Guión: Tony McNamara

Coproducción Irlanda-Reino Unido-Estados Unidos

Género: Fantástico

Basada en la novela: ¡Pobres criaturas! de Alasdair Gray (1934-2019)

141 minutos

Reseña: 

Sandy comentó: la película es interesante y me gustó. A diferencia de Frankenstein de Mary Shelley existe el amor entre su creador y la creatura. Me gustó que su tema central sea la mujer; la represión que tenemos como seres humanos ante el sexo. El vestuario y la escenografía son excelentes y su trama puede ubicarse tanto en épocas pasadas como futuristas.

Ana dijo: me gustó la película y la catalogaría como surrealista. Los efectos que se sienten como espectador, son como si vieras la película a través de un espejo convexo, con contrastes en la narrativa que van del blanco y negro a escenas a color. Percibí amor en el padre porque quiere crear algo, ama la vida, y la deja ir a conocer mundo. Veo amor en el prometido porque la espera y no le importa su pasado. Me encantó la evolución del personaje de Bella. Veo y escucho muchos pensamientos filosóficos de Nietzsche y Hegel en su trama y la considero feminista.

Arturo indicó: es una película de ciencia ficción ubicada en un entorno victoriano. Es el viaje de la heroína: sale al mundo, se encuentra así misma y regresa a casa para encontrar un reto mayor.  Tiene unas tomas muy buenas y me gusta la hipótesis que plantea: un cuerpo desarrollado con una mente de un recién nacido y que a diferencia de Frankenstein, la criatura es hermosa y su papá es el monstruo. ¿Qué pasaría si el cerebro tuviera que aprender todo? En la historia vemos que no existe una mamá que fluya como contrapeso y el papel del padre se torna fundamental. El papá deja que tome riesgos y le da la libertad porque sabe que de otra manera la va a ser infeliz. Su trama reta los paradigmas que impone la sociedad. ¿Qué es el amor y la libertad?

Finalmente la maldad que se ve en el personaje de Bella se devela en su madurez no en su etapa temprana, eso se observa de manera clara al final de la película pero como respuesta a lo que escucha de lo que planea hacer el general. Pienso que las personas somos buenos y malos y no nos abrazamos en nuestra obscuridad y sólo queremos ver nuestra luminosidad. En cuanto al tema de las escenas sexuales están justificadas porque es lo primero que descubrimos y si bien descubrimos otras cosas como la música y la literatura. Éstas no se dan en las primeras edades de desarrollo sino en la madurez. 

  

Jose comentó que la película fue vista a través de la mirada de un hombre y no de una mujer, porque los primeros que nos ponen las reglas y los que limitan a los hijos sobre qué hacer y cómo comportarse en sociedad son las mamás, no los papás. Bajo la perspectiva de que el hombre es el que nos da generalmente la libertad se explica la actuación emancipadora del personaje y la trama de la película. Por otro lado, es una película enriquecedora en muchos sentidos: el manejo de luces, de colores, de sombras, la escenografía y el vestuario es muy del estilo de la película El quinto elemento de Luc Besson, la cual, maneja este género entre ciencia ficción y futurista. Me gustó los temas que toca y en cuanto al tema de la libertad del personaje, considero que no es como se plantea en la película porque ésta va en función de los límites que tenemos en nuestro contexto. Finalmente, se me hizo una película diferente, con una actuación de Emma Stone impresionante. 

Ana añadió que, hablando del cuestionamiento y el reto a los paradigmas establecidos en la sociedad, le gustó cómo lo planteó el director no utilizando la idea del empoderamiento de la mujer, sino que es un reto de afrenta a los paradigmas sociales que parte de la intuición, de la percepción, desde su inocencia, desde lo femenino, pero, no de lo que nos dicen que es femenino, sino, desde su naturaleza femenina y añadió me gustó el final porque le quitó un machista al mundo y le puso una cabra. El final en sí es raro como la película. 

Eduardo nos compartió: veo en el personaje de Bella el experimento del experimento. Su padre, Godwin, así mismo, fue un experimento de su propio padre, quién lo trató con mucha crueldad y él siempre vio a Bella como su experimento, consiguió que el personaje de su prometido se encargara de documentar su evolución. La evolución de ella es bonita y fantástica porque el cerebro logra desarrollarse y ser una persona normal. Cuando sale de su casa emprende un viaje de búsqueda para conocer el mundo y a sí misma en una sociedad cruel de muchas morales ocultas que no se dicen, la sobrevivió y decide hacer más que cualquiera de los personajes que la rodean en la trama. Por lo que se refiere a su regreso a casa, Bella regresa porque ya tenía un compromiso para casarse y porque su padre se estaba muriendo. En cuanto a las limitaciones sociales, éstas inician en el seno de la familia, ya que son quienes establecen las reglas. Posteriormente, la sociedad va a convertirse en limitadora de la mujer. La trama se ubica en una época victoriana "punk", de ahí la restricción: ¿Por qué la mujer se atreve a pensar de una manera distinta?  

Abby comentó: la película despertó mi interés por conocer al director Yorgos Lanthimos y al escritor Alaisdair Gray, éste último es escritor, arquitecto y escultor escocés que ambientó la película en Glasgow. Esta novela la hizo como protesta para la liberación de las mujeres. 

No podemos generalizar diciendo que es el hombre quién tiene a la mujer con un pie en el cuello porque tanto los hombres como las mujeres son crueles contra el género femenino. La película me gustó por el crecimiento de Bella, una personaja sin prejuicios y con un espíritu de maldad heredado que, si bien en la trama se prostituye. Al principio lo hace para mantenerse económicamente, posteriormente le gusta, pero finalmente no se queda ahí sino que logra salir de ese ambiente. Lo que me pareció asombroso es ver la resiliencia del Doctor Godwin ante su historia de vida y cómo salió adelante. La relación con la obra de Mary Shelley está en el sentido en que se da un experimento con el cuerpo humano y se le trae a la vida, pero lo demás es otra historia.  

Sindy nos dijo: a pesar de que estaba preparada para que la película fuera perturbadora, lo que vi me conmocionó. Me parece que el cine es un recurso muy poderoso para reflexionar pero en esta ocasión la película deja muchas metáforas y alegorías que no se resuelven. Creo que no hubiera visto la película si no fuera por esta sesión. La película es acertada en sus escenas desde el punto de vista en que hoy en día los jóvenes no se impresionan tanto con la realidad en la que viven, y quizá esta clase de películas los puede hacer despertar. Las actuaciones de los personajes estuvieron maravillosas; las situaciones a los que Bella se va enfrentando con un cuerpo de mujer y una mente de niña ante una sociedad condicionada. El Doctor Godwin es un guiño a Frankenstein sin embargo lo vi como una alegoría a lo que somos, seres humanos marcados por nuestras vivencias y las personas que más nos quieren. El joven científico es un personaje ficticio por sus formas de reaccionar. No creo que este manejado el tema de la sexualidad de la mejor manera. Considero que nuestras decisiones sobre: ¿qué hacer con nuestro cuerpo? Nos afectan tanto a nosotros como a los demás. Me hubiera gustado que la película explorara con sensibilidad y asombro de niña el descubrimiento de otras áreas de felicidad y crecimiento del hombre, siento que se centró mucho en la parte sexual. El final me pareció grotesco y fuera de contexto. En algún momento de la película llegué a pensar en que Bella trasplantaría el cerebro de su padre que se estaba muriendo en el general y no un cerebro de cabra, ese hubiera sido un mejor final.

Efectivamente, también vi la diferencia que mencionan los tertuliaturos entre el creador de Frankenstein y el de Pobres criaturas, porque el personaje de Godwin físicamente es un monstruo que utilizaba la ciencia para sus fines y sus experimentos. Sentí al personaje de Bella como un ser carente de amor, aunque al final parece tener como dijo Sandy un cierto afecto por su creador. La trama me permitió reflexionar sobre lo que hace la sociedad cuando se encuentra con una mujer demasiado inocente. Regularmente se toma por una tonta, o es tierna, o los demás se aprovechan de ella. Creo que el director juega con la inocencia del adulto. Aprovecha el experimento que hace Godwin de implantar en el cuerpo de su madre el cerebro de su propio bebé para dar a conocer y burlarse irónicamente de los constructos sociales que tiene el mundo, y en cuanto a que el padre le da la libertad yo creo que ella se emancipó. Considero que de todos modos se iba a ir con el amante (quién se aprovechó de ella) y al padre no le quedó otra más que aceptarlo. La mujer se ganó cada paso que dio. A lo cual Arturo explicó que ese es el papel del héroe, hacer los trabajos que tiene que hacer, cuando el personaje esté listo porque el padre no la va a orillar.

En la historia Godwin recrea otro ser parecido a Bella y el ex-marido acaba con un cerebro de cabra, veo como el científico(a) sigue razonando como científico(a) y refleja lo que está haciendo la ciencia hoy en día, en el que no hay juicios éticos ni morales, y sólo se observa el deseo de seguir creando la existencia de este tipo de personas-experimento. Eduardo explicó que el científico hizo un experimento y después se enamoró de su experimento como creador. Al no estar Bella a su lado y sentirse solo, recreó otro cariño parecido a Bella en otro ser, pero no con la ideología de la ciencia de hoy. 

Por último, no me gustó la mirada machista del director para contar el despertar sexual de Bella al grabar muchas escenas explícitas y eso me hace pensar que quizá lo hizo con fines de comercialización. Entiendo que el sexo para la sociedad y no se diga para las religiones es un tabú, sin embargo, me gustaría que lo hubiera tratado de manera más sutil.

Agradezco a Myrna y a Faby, quienes no pudieron asistir a la sesión pero participan con sus opiniones y votos, las cuales agrego. 

Myrna: “La óptica del film enfoca la sexualidad de la mujer en su reprensión monstruosa simbolizada por la creación de un ser con cerebro de bebé y cuerpo de mamá. Ese ser anormal creado, se va adaptando a las “formas” humana y al mismo tiempo va descubriendo su sexualidad a la par que la crítica de la sociedad.  El desprecio de la gente es contundente mientras que ella disfruta de su sexualidad orgásmica. La toma de conciencia de ser mujer/persona en su sexualidad da al personaje su visibilidad en la película."

Fabiola: "Me parece una historia profundamente provocativa y llena de matices filosóficos (antropológicos). 

En principio, nos lleva por los estadios de la conciencia humana que van de la inocencia a la concepción de la crueldad, durante su desarrollo (humanización-deshumanización). Muestra el claroscuro de la condición humana de manera directa y perversa, en un escenario de belleza visual. La escena en la que Bella descubre que hay personas explotadas que sufren, tienen hambre y mueren, es un claro ejemplo. Para mí fue una escena de las más significativas. Bella va descubriendo el mundo con un halo de aventura, diversión, exploración, gozo y también horror.

La historia claramente dialoga con Frankenstein. Aquí, Bella es su creatura y, el “Padre” de Bella lo fue a la vez de su propio padre. Tenemos nuevamente al hombre como creatura del hombre (y de animales alebrijes). El afán descontrolado del científico sin conciencia ética o moral muestra la pérdida de la noción y respeto a la dignidad del ser humano en sentido esencial (ontológico). Decía Kant que el ser humano nunca debe ser un medio, sino un fin en sí mismo. En la película, hay múltiples ejemplos de que esta norma se viola (como ocurre día a día en la realidad). El ser humano se convierte en un medio para los fines de otros (de la ciencia, de los placeres, del dinero, etc.), es decir, es objetivado, cosificado, denigrado. 

Algo que llama mucho la atención, es que los muertos terminan siendo juguetes para que Bella pueda picotear y cortar, sin respeto alguno. Otro ejemplo, ya al final, es el merecido que recibe el esposo de la madre de Bella, que es Bella misma (otro juego profundamente tremendo), que es reducido a la animalidad: el cerebro de una cabra en el cuerpo de un hombre. Presenta a una Bella estudiante de medicina que perpetuará la cadena de hombre-creador.

En la superficie de la historia, la producción, la fotografía son maravillosas. Pareciera que la humanidad se presenta así con sus mejores trajes y maquillajes, para hablar de un trasfondo en general pesimista sobre el hombre. Oscuridad en el fondo de fealdad y color y belleza en la superficie. 

Salí del cine con sentimientos encontrados, pero reconociendo que las ideas que da para desmenuzar, las magníficas actuaciones y la producción. Pienso que será muy premiada en los Oscar, por todo lo que mueve."

¡Hasta la próxima!

Recomendaciones: 

1. Arturo nos recomienda el libro: Las mujeres que corren con los lobos de Clarissa Pinkola
2. Recomiendo ver del mismo director la película Canino que se encuentra en la plataforma de MUBI